O projeto utilizou a tecnologia a serviço da memória

Em um mercado onde a pureza da água tornou-se um requisito básico e não mais um diferencial competitivo, a Água Mineral Lebrinha decidiu olhar para o próprio passado para projetar seu futuro. Prestes a completar 42 anos de história no Centro-Oeste, a marca acaba de anunciar um reposicionamento estratégico que coloca a tradição e a memória afetiva no centro de sua comunicação.

O projeto, que define as diretrizes da marca para 2026, partiu de um desafio complexo: como inovar em uma categoria onde o produto é imutável? A resposta encontrada não foi a alteração da fórmula, mas o fortalecimento do vínculo emocional com o consumidor.

O ponto central da nova estratégia é o resgate histórico. A equipe de criação buscou nos arquivos da empresa o primeiro rótulo da Lebrinha, lançado há quatro décadas. O elemento gráfico foi modernizado e transformado no novo ícone da marca, criando um símbolo que sintetiza a trajetória da empresa de forma minimalista e contemporânea.

“Não se trata de uma tradição estática ou cansada, mas de uma herança viva”, ressalta Fellipe Rinschede, publicitário responsável pelo projeto. “Queríamos que o consumidor olhasse para o produto e reconhecesse ali a mesma marca que acompanhou seus pais e avós, mas com uma linguagem visual que conversa com o agora”, acrescenta o sócio e diretor de criação da Neonbird Consultoria.

Apesar do foco na história, a execução do projeto foi pautada pelo que há de mais moderno em tecnologia publicitária. Para materializar a campanha multicanal, a equipe utilizou Inteligência Artificial na geração de referências e bases visuais, que passaram por um rigoroso processo de retoque digital.

A modelagem 3D foi aplicada para criar o “ícone hero”, permitindo que o antigo rótulo ganhasse profundidade e destaque nas peças publicitárias e nos PDVs. O resultado é uma plataforma visual que une a herança histórica da marca à estética de 2026.

O novo conceito “Lebrinha. Em todos os momentos da sua vida”, busca ocupar o território das memórias cotidianas. A estratégia visa consolidar a marca não apenas como uma escolha de consumo, mas como uma presença constante na jornada das famílias da região. “A minha ideia para a campanha reforça a visão da empresa, de estar cada vez mais presente na vida das pessoas”, reforça o gestor estratégico de marketing do Grupo, Milton Dias de Almeida.

Com o novo posicionamento, a empresa reafirma seu diferencial competitivo no Centro-Oeste e destaca sua capacidade de atravessar gerações mantendo a relevância em um mercado cada vez mais genérico.

Mostra destaca narrativas femininas de três gerações de artistas

O Centro Cultural Banco do Brasil do Rio de Janeiro (CCBB) recebe a partir desta quarta-feira (11) a exposição Vetores-Vertentes: Fotógrafas do Pará, idealizada pelo Museu das Mulheres.

A mostra reúne 170 obras de 11 fotógrafas paraenses ─ de três gerações ─ e propõe uma experiência que incorpora recursos sensoriais e tecnológicos.

O recorte inclui nomes pioneiros como Leila Jinkings, Cláudia Leão, Bárbara Freire, Paula Sampaio e Walda Marques, passa por artistas como Evna Moura, Renata Aguiar, Nay Jinkings e Nailana Thiely, até chegar às artistas mais jovens, como Deia Lima e Jacy Santos.

O público tem a oportunidade de explorar parte das fotografias em realidade aumentada. Na Instalação Icamiabas, é possível ter acesso às composições aromáticas inspiradas em guerreiras indígenas amazônicas.

Já no filme de realidade virtual Mukathu-hary (“Curandeira”, em tupi), o espectador é transportado para uma aldeia indígena de paisagem milenar. As salas da exposição trazem narrativas visuais que abordam identidade, território, memória, ancestralidade e resistência.

Identidade e fotografia expandida

Para a fotógrafa paraense Evna Moura, participar da exposição representa um reencontro com a própria trajetória. A produção da artista Evna dá destaque às ilhas e comunidades amazônicas, como Combu e Marajó, e a mostra traz fases diferentes do olhar dela.

Entre as obras expostas, há fotografias em preto e branco, coloridas e as chamadas fotos expandidas, que aproximam arte e experimentação técnica. Um exemplo são os trabalhos feitos a partir de impressões em folhas, no método de fototipia com pigmentos naturais.

A artista destaca ainda o caráter intergeracional da mostra e como o trabalho dela como artista e educadora tem impactado novas gerações.

“Cláudia Leão foi minha professora na universidade e é uma inspiração. Leila Jinkings também é uma referência fundamental. Estar aqui com essas mulheres é muito significativo”, conta Evna.

Fotógrafa Evna Moura participa da Exposição no CCBB Rio Foto: Ana Paula Amorim/Divulgação

“Já encontrei ex-alunos que hoje são formados em artes visuais e dizem que escolheram esse caminho por causa das oficinas que ministrei. É muito bonito ver esses encontros”.

A presença da Amazônia como eixo central de sua produção também aparece como elemento político e simbólico que ajuda a romper visões estereotipadas.

“Durante muito tempo, nossa identidade foi ferida. Nossos traços e nossa cultura não eram valorizados. Trazer esses elementos para o Sudeste é também afirmar outras narrativas sobre nós. Mostrar uma Amazônia que não é apenas a da miséria, mas também da riqueza cultural, estética e humana”, diz Evna.

Pioneirismo e memória visual

Nome fundamental da fotografia paraense, Leila Jinkings revisita, na exposição, imagens produzidas desde o final dos anos 1970. Entre as obras selecionadas, ela destaca imagens de povos indígenas, travestis e registros de manifestações políticas.

“Gosto muito das fotografias do povo Kayapó. São imagens que levantam reflexões sobre choque cultural com os não indígenas”, diz Leila.

A fotógrafa relembra também o contexto histórico de parte de sua produção.

“Fotografei repressões durante a ditadura. Era um período duro, mas fundamental para compreender o papel da imagem para trazer luz para aqueles acontecimentos tão difíceis”, diz Leila.

Narrativa feminina

A curadora Sissa Aneleh explica que a organização da exposição reflete uma leitura histórica e conceitual da fotografia paraense. A proposta dialoga diretamente com sua pesquisa acadêmica de mais de 15 anos.

Segundo Sissa, a mostra não pretende esgotar a produção amazônica, mas evidenciar sua potência.

“Uma exposição nunca será suficiente para mostrar toda a produção artística do Pará, mas podemos revelar sua força conceitual, estética e narrativa”, diz Sissa.

A noção de “visualidade amazônica” surge como eixo estruturante da exposição.

“É um conceito que começou a ganhar força nas décadas de 70 e 80, quando artistas passaram a refletir sobre o que seria imediatamente identificável com a Amazônia. Elementos recorrentes, como água, território e presença feminina atravessam diferentes obras”, conclui a curadora.

Serviço

Vetores-Vertentes: Fotógrafas do Pará

Local: CCBB Rio de Janeiro

Temporada: 11 de fevereiro a 30 de março

Visitação: quarta a segunda, das 9h às 20h

Ingressos: site do CCBB e link da bio do Museu das Mulheres

Entrada: gratuita

Classificação livre

Elas já são 57% das tituladas na pós-graduação e 58% das bolsistas da Capes. No Dia Internacional das Mulheres e Meninas na Ciência, 11 de fevereiro, MEC se compromete com maior equidade na carreira acadêmica

Brasil forma mais mulheres cientistas do que homens. Elas representam 57% das pessoas tituladas na pós-graduação e também são maioria entre as estudantes. Os dados positivos são do Plano Nacional de Pós-Graduação 2025-2029 (PNPG). Para celebrar o avanço feminino na educação superior, o Ministério da Educação (MEC), neste Dia Internacional das Mulheres e Meninas na Ciência, 11 de fevereiro, reforça seu compromisso em garantir mais equidade de gênero na carreira acadêmica.

Isso porque, apesar de serem maioria entre doutoras no Brasil há mais de 20 anos, as mulheres representam apenas 43% do corpo docente da pós-graduação. Isso evidencia o chamado “efeito tesoura”: muitas mulheres entram e concluem o doutorado, mas menos delas conseguem se tornar professoras e pesquisadoras permanentes. A desigualdade é maior nas áreas de STEM, acrônimo em inglês para ciência, tecnologia, engenharia e matemática. Em engenharia, por exemplo, apenas 23% do corpo docente é feminino. Em ciências exatas e da terra, o patamar é de 24%. O PNPG identifica o período de maternidade como um fator importante de impacto na carreira científica feminina.

Para enfrentar essas desigualdades e alavancar o desenvolvimento da ciência produzida por essas pesquisadoras, o MEC tem empreendido uma série de ações ao longo dessa gestão. Uma delas é o investimento na política de concessão de bolsas da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes) — 58% das bolsistas em todo o país são mulheres e 53% das bolsas no exterior também são concedidas a elas.

Em 2024, a pasta ampliou o período de conclusão de cursos ou de programas de bolsa por até 180 dias para mães que passaram pelo parto, nascimento de filho, adoção ou obtenção de guarda judicial para fins de adoção. É concedido o benefício pelo dobro do tempo no caso de criança ou adolescente com deficiência.

Além disso, a Capes é responsável pelo programa Abdias Nascimento, retomado em 2023, que destina 50% das bolsas de missões no exterior a pesquisadoras autodeclaradas pretas, pardas, indígenas, pessoas com deficiência ou altas habilidades. A entidade também promove o Prêmio Futuras Cientistas, que reconhece o trabalho de meninas do ensino médio nas áreas de ciência, tecnologia, engenharia e matemática.

Ações como essa são fruto do Comitê Permanente de Ações Estratégicas e Políticas para Equidade de Gênero da Capes, criado em 2024, que visa sugerir ações e iniciativas para aumentar a representatividade feminina em posições de decisão e comando na pós-graduação.

Boas práticas – Integrante do Comitê Permanente de Ações Estratégicas e Políticas para Equidade de Gênero, a cientista Aline Cristiane Pan protagoniza uma iniciativa exitosa de promoção e divulgação científica entre meninas do 9º ano do ensino fundamental e professoras de escolas públicas periféricas do Rio Grande do Sul e de Santa Catarina.

O projeto “Energizando a Equidade: meninas e mulheres impulsionando a transição energética” conecta as universidades federais do Rio Grande do Sul (UFRGS), de Santa Maria (UFSM) e de Santa Catarina (UFSC), o Conselho Regional de Engenharia e Agronomia do Estado do Rio Grande do Sul (Crea-RS), as Redes Brasileiras de Mulheres na Energia Solar (MESol) e Mulheres do Biogás, e escolas públicas.

A transição energética é a troca de combustíveis fósseis, como o petróleo, por fontes renováveis, como a energia solar. Para isso, é necessária a produção de conhecimento nas áreas de STEM. “As mulheres são subrepresentadas na área de energia. Os dados do mercado de energia solar, por exemplo, apontam que a participação feminina se limita a 20% das vagas”, explica Aline Pan, que é professora da UFRGS.

Uma das participantes do projeto foi Luiza da Rosa Machado, estudante da Escola Estadual de Educação Básica Prudente de Morais, em Osório (RS). A garota, de 14 anos, e outras quatro colegas desenvolveram, ao longo de 2025, o trabalho “Fogão solar: aproveitamento da energia solar e fundamentos físicos envolvidos”. O quinteto juntou uma antena parabólica, cola spray e manta térmica e criou um fogão aquecido com energia solar. O utensílio seria uma solução de baixo custo para aquecer alimentos. As cinco receberam bolsa de iniciação científica júnior.

“Quando eu ouvia a palavra ‘cientista’, sempre pensava em um homem misturando poções em um laboratório”, afirma a estudante. “Com esse projeto, vi que vai muito além disso e que tem espaço também para mulheres trabalharem.”

Assessoria de Comunicação Social do MEC, com informações da Capes

Foto Divulgação/Capes

A Casa de Cultura Silva Freire abre suas portas para bebês e crianças pequenas com a oficina-espetáculo “Águas do Cerrado”. Inspirada nos ciclos das águas do Cerrado, a atividade propõe uma experiência cênica onde som, luz, gesto e objetos constroem paisagens sensíveis para serem habitadas pelas crianças. A atividade integra a agenda continuada de atividades promovidas pela instituição, que também realiza visitas mediadas, lives e ações formativas ao longo do ano.

A oficina acontece dois sábados por mês, até junho, na sede da Casa Silva Freire, que fica no Centro Histórico de Cuiabá. Em fevereiro, os encontros serão realizados nos dias 21 e 28, sendo duas sessões por dia: 9h (para bebês e crianças de até 3 anos) e 10h30 (crianças de 4 a 9 anos).

A atividade é gratuita e com vagas limitadas. Para se inscrever basta acessar o formulário disponível nas redes sociais da Casa Silva Freire. O projeto é conduzido pela professora e psicóloga das infâncias Daniela Freire e pelo atorpesquisador André Ferreira.

Pensada para estimular a percepção sensorial, o movimento e a interação, a oficina a propõe uma experiência cênica onde som, luz, gesto e objetos constroem paisagens sensíveis para serem habitadas pelas crianças.

A experiência propõe um tempo desacelerado, no qual bebês e crianças são convidados a habitar a cena, experimentar materiais e participar como coautores da experiência artística. O formato favorece a participação ativa das crianças, respeitando seus tempos e modos de relação/criação.

Mais do que assistir, aqui bebês e crianças participam da cena, explorando o espaço, os objetos e os encontros como coautores do acontecimento artístico. As cenas se constroem a partir da brincadeira, da escuta e da presença. Tendo como eixo temático os ciclos da água no bioma Cerrado, a atividade dialogando também com as discussões sobre preservação ambiental.

O ESPAÇO

A Casa Silva Freire fica na Rua Cândido Mariano, n. 707, no Centro Histórico de Cuiabá. Abre de segunda a sexta-feira, de 13h às 18h, para visitações com atividades mediadas à exposição que apresenta um recorte da vida e obra de Silva Freire e ao Centro de Documentação que abriga o Acervo Silva Freire (CPDOCSF). As visitas podem ser agendadas pelo telefone (65) 2129-6002 ou pelo e-mail agendamento@ casasilvafreire. org.br. A CSF é uma associação sem fins lucrativos apoiada pela Secretaria de Estado de Cultura, Esporte e Lazer (SecelMT) e certificada como Ponto de Cultura (Minc) e Ponto de Memória (Ibram).

Serviço

“Águas do Cerrado”, oficina-espetáculo de teatro para bebês e crianças pequenas, na Casa de Cultura Silva Freire, dias 21/02 e 28/02. Informações: @casasilvafreire ou (65) 99235-4433.

Coprodução entre Plano B Filmes e Druzina Content, filme de Bruno Bini foi o grande vencedor da última edição do Festival de Gramado, com quatro Kikitos e segue trajetória internacional

Um mosaico de histórias cruzadas, unidas pelo acaso. Um confronto entre amor e violência, medo e esperança”. É assim que o cineasta Bruno Bini (“Loop”) define “Cinco Tipos de Medo”, longa que acaba de ganhar seu primeiro trailer oficial e pôster, criado pela Graveto Studio.

O filme chega aos cinemas em 2 de abril e é estrelado por Bella Campos e Xamã, que fazem suas estreias nas telonas, ao lado de João Victor, Rui Ricardo Dias e Bárbara Colen, protagonistas do thriller eletrizante inspirado em um caso real ocorrido na periferia de Cuiabá.

▶️ Confira o trailer: https://youtu.be/sYYyf-NTMR8

Na trama, Bella Campos dá vida a Marlene, uma enfermeira dividida entre o amor e o risco. Xamã interpreta Sapinho, traficante local que, apesar da trajetória criminal, era considerado o responsável pela segurança da comunidade. A história se baseia no episódio real em que moradores do Jardim Novo Colorado se uniram para pagar a fiança de Sapinho, temendo que sua ausência deixasse o bairro vulnerável à violência de outras facções.

O longa conta ainda com participações especiais de Rejane Faria, Jonathan Haaggensen, Zécarlos Machado, Luana Tanaka, Luiz Bertazzo, Rodrigo Fernandes, Beto Fauth, Amauri Tangará e Eloá Pimenta, que dão vida a personagens que atravessam essa trama intensa, marcada por reviravoltas.

Rodado em Cuiabá, Várzea Grande e Santo Antônio do Leverger, no estado de Mato Grosso, o filme envolveu mais de 180 profissionais de nove estados brasileiros. Para Bruno Bini, realizar o longa em Mato Grosso, reunindo talentos de diferentes regiões, é uma forma de afirmar a diversidade do cinema nacional. “A parceria com a Druzina Content é exemplo disso: unimos forças para contar uma história local com alcance universal. Valorizar a regionalidade é fortalecer o cinema brasileiro como um todo”, afirma o diretor.

Para Luciana Druzina, CEO da Druzina Content, o longa foi pensado como uma experiência coletiva para ser vivida nas salas de cinema e o trailer antecipa parte dessa intensidade. “A gente quer encontrar o público na sala de cinema. É um thriller para viver junto, sentir cada virada e sair com a história na cabeça. Isso faz ‘Cinco Tipos de Medo’ virar uma experiência, não só entretenimento”, afirma.

Viabilizado com recursos do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA), por meio da ANCINE e do BRDE, e com apoio do Governo do Estado de Mato Grosso, via Secretaria de Estado de Cultura, Esporte e Lazer (SECEL), “Cinco Tipos de Medo” deve percorrer festivais no Brasil e no exterior antes de chegar aos cinemas brasileiros.

Sobre a coprodutora Druzina Content

A premiada empresa Druzina Content possui mais de 20 anos de experiência no mercado de inovação audiovisual e produção de conteúdo. Atualmente, Druzina tem presença em mais de 60 países, nas mais diversas plataformas, salas de exibições e canais, incluindo Prime Video, Nickelodeon, Youku, Canal Futura, Telecine, Netflix, Tv Brasil, Tv Cultura, ZooMoo Kids, GloboPlay, Box Kids, Canal Brasil, entre muitos outros. A empresa atua principalmente nos segmentos de cinema, televisão e games. Com o propósito de criar propriedades intelectuais sem fronteiras e produzir histórias que precisam ser contadas, suas obras já participaram de diversos festivais e mercados, recebendo inúmeros prêmios. A empresa tem como fundadora e CEO Luciana Druzina, membro da International Academy of Television Arts & Sciences e parte da comissão julgadora do International Emmy® Awards. Em reconhecimento à atuação da Druzina Content no mercado externo, a empresa audiovisual conquistou o Prêmio Exportação ADVB/RS seis anos consecutivos (2020-2024), na categoria Economia Criativa (criada em 2023), uma conquista inédita para o setor de economia criativa e para a indústria audiovisual brasileira, e também recebeu a Distinção Ouro por ter vencido o prêmio 5 vezes.

Sobre a produtora Plano B Filmes

A Plano B Filmes é uma produtora brasileira localizada em Mato Grosso, região centro-oeste do país. Tem em seu currículo filmes de curta-metragem, documentários e dois longas-metragens que juntos, reúnem mais de 60 prêmios recebidos em festivais brasileiros e internacionais e foram comercializados para diversos mercados internacionais. “Cinco Tipos de Medo”, seu longa-metragem mais recente, teve sua première no Festival de Gramado, onde recebeu quatro kikitos, entre eles o de Melhor Filme.

Sobre a distribuidora Downtown Filmes

Fundada em 2006, a Downtown Filmes é a única distribuidora dedicada exclusivamente ao cinema brasileiro. Desde 2011, ocupa a posição da distribuidora número 1 no ranking de filmes nacionais. De 2006 até hoje, vendeu mais de 50% de todos os ingressos de filmes brasileiros lançados. Até março de 2024, a Downtown Filmes lançou 158 longas nacionais, que acumularam mais de 180 milhões de ingressos vendidos. Entre os maiores sucessos da distribuidora estão “Minha Mãe É Uma Peça 1, 2 e 3”, estrelados por Paulo Gustavo; “De Pernas Pro Ar 1 e 2”, e “Loucas Pra Casar”, com Ingrid Guimarães; “Chico Xavier”, “Elis”, “Fala Sério, Mãe!” com Ingrid Guimarães e Larissa Manoela, “Minha Vida em Marte” com Paulo Gustavo e Mônica Martelli, “Cine Holliúdy 1 e 2”, “Simonal”, “Mussum, O Filmis” e “Os Farofeiros 1 e 2” com Maurício Manfrini e Cacau Protásio.

Bruno Bini é diretor, roteirista e produtor com mais de 20 anos de carreira. Seus filmes falam de histórias do centro do Brasil, conectando vidas e paisagens pouco vistas a grandes públicos. Seu trabalho já recebeu mais de 60 prêmios no Brasil e no exterior.

• Elenco: Rui Ricardo Diaz, Bárbara Colen, João Vitor Silva, Bella Campos, Xamã
• Produção: Plano B Filmes, Druzina Content
• Coprodução: Quanta
• Distribuidora: Downtown Filmes
• Produção Executiva: Luciana Druzina, Bruno Bini, Amanda Ruano
• Direção: Bruno Bini
• Roteirista: Bruno Bini
• Direção de Fotografia: Ulisses Malta Jr.
• Direção de Arte: Pedro von Tiesenhausen
• Trilha Sonora Original: Leo Henkin
• Montagem: Bruno Bini
• Desenho de Som: Kiko Ferraz e Ricardo Costa

Além de promoções, a rede vai disponibilizar bloquinho carnavalesco para animar os clientes em compras

Quem disse que Carnaval só acontece nas ruas? O Fort Atacadista preparou uma programação especial para transformar suas lojas em Cuiabá e Várzea Grande em pontos de encontro da folia. Nesta quinta-feira (12), os clientes da unidade localizada na Avenida da FEB, em Várzea Grande, poderão aproveitar a animação de um bloquinho carnavalesco, das 15h às 18h. A ação contará com distribuição de máscaras e outros itens típicos da festa, levando o clima do Carnaval para dentro da loja enquanto os consumidores fazem as compras para o feriadão.

A iniciativa reforça a estratégia do Fort Atacadista de estar cada vez mais próximo dos clientes, oferecendo não apenas produtos com preços competitivos, mas também experiências diferenciadas.

“Queremos que nossos clientes vejam o Fort não apenas como um lugar para fazer compras, mas como um espaço de convivência e celebração. O Carnaval é uma festa genuinamente brasileira e nada melhor do que vivê-la junto com nossa comunidade”, destaca Rafaellen Duarte, coordenadora regional de Marketing do Centro-Oeste.

Além da programação especial, todas as lojas do Fort Atacadista em Cuiabá e Várzea Grande estarão com estoques reforçados e ofertas em itens essenciais para o Carnaval, como cervejas, destilados, refrigerantes, carnes para churrasco, carvão, isopores, caixas térmicas, descartáveis e petiscos.

Em Mato Grosso, o Fort Atacadista conta atualmente com três unidades em Cuiabá, na Avenida Miguel Sutil; na saída para Chapada dos Guimarães (Rodovia Emanuel Pinheiro); e no Coxipó, na Avenida Fernando Corrêa da Costa. Em Várzea Grande, as lojas estão presentes nas avenidas da FEB e Júlio Campos.

As lojas funcionarão normalmente durante o feriado, de segunda a sábado, das 7h às 22h, e aos domingos, das 7h às 20h.

PROGRAMAÇÃO CARNAVAL FORT ATACADISTA
Data: 12 de fevereiro (quinta-feira)
Horário: 15h às 18h
Local: Fort Atacadista da Avenida da FEB, Várzea Grande

As festividades do Carnaval 2026, principal festa popular do Brasil, desta semana em Cuiabá começam com uma programação diversificada, que inclui festas de rua, bailes e grandes blocos em eventos descentralizados promovidos pela Liga Carnaval Cuiabá. Paralelamente à folia, o período também será marcado por celebrações religiosas de grande porte, como o Congresso da Umadecre, da Assembleia de Deus, e o Vinde e Vede, principal evento católico da Arquidiocese de Cuiabá.

A expectativa é de que os eventos atraiam cerca de 400 mil pessoas à capital, incluindo caravanas de diversas regiões do Estado, o que deve impulsionar significativamente a economia local e o turismo. Os eventos descentralizados de Carnaval têm previsão de reunir aproximadamente 40 mil foliões. O Vinde e Vede estima público de 120 mil participantes, enquanto o 44º Congresso da Umadecre deve receber cerca de 180 mil pessoas ao longo dos seis dias de programação. O Sesc Arsenal também integra a agenda festiva com uma programação especial de Carnaval, com expectativa de público de oito mil pessoas distribuídas nos quatro dias de evento.

O secretário de Desenvolvimento Econômico, Trabalho, Turismo e Agricultura, Fernando Medeiros, destacou que a Prefeitura de Cuiabá tem apoiado os eventos porque reconhece o impacto positivo que eles geram para a economia e para o setor produtivo da capital. Segundo ele, a movimentação financeira de toda a programação pode chegar a aproximadamente R$ 20 milhões.

“A Prefeitura de Cuiabá, sob a gestão do prefeito Abilio Brunini, tem dado apoio tanto às festividades de Carnaval quanto aos encontros religiosos realizados na cidade. Esses eventos fortalecem o desenvolvimento econômico e ajudam a posicionar Cuiabá em destaque no turismo e na realização de grandes atividades no estado de Mato Grosso. Esse volume de recursos beneficia diretamente setores como comércio, hotelaria, alimentação, transporte e serviços, gerando oportunidades à população”, afirmou o secretário.

O 44º Congresso da Umadecre começa nesta quinta-feira (12), na Arena Pantanal, com uma cruzada evangelística e apresentação dos cantores Jefferson e Suellen, a partir das 19h. A abertura oficial do congresso será realizada na sexta-feira (13), no Grande Templo, com uma programação intensa de cultos, louvores e ministrações que seguem até terça-feira (17).

Para quem prefere o Carnaval tradicional, o Bloquinho dos Estudantes começa na sexta-feira (13) e segue até o dia 16 de fevereiro, das 18h às 2h, na Avenida Mato Grosso, um dos principais corredores da capital. A programação também inclui o Bloco do Baguncinha, o bloco “Ocê que vê? Escuta!”, o Baile da Calorosa e Rebu na Rua e o Cordão Vem Quem Quer, com cortejo pelas ruas do Centro Histórico de Cuiabá. Com entrada gratuita, o Carnaval 2026 conta com patrocínio do Governo do Estado, além do apoio institucional da Prefeitura de Cuiabá.

Já o Vinde e Vede chega à 39ª edição e terá início no sábado (14), a partir das 16h. Com participações nacionais, o evento deve reunir cerca de 30 mil pessoas por dia em momentos de fé, oração, louvor e evangelização. A organização confirmou estacionamento totalmente gratuito para o público que comparecer ao encontro católico na Arena Pantanal. Os fiéis poderão colaborar com 1 kg de alimento não perecível durante os dias do evento, que segue até terça-feira (17).

O Serviço Social do Comércio de Mato Grosso (Sesc-MT) também se destaca como opção cultural e familiar, com programação especial no Sesc Arsenal e no Sesc Balneário Dr. Meirelles. A agenda inclui oficinas, bailinhos, cortejos, shows e atividades recreativas no período festivo em Cuiabá.

Confira programação dos eventos:

LIGA CARNAVAL CUIABÁ – BLOCOS E EVENTOS DESCENTRALIZADOS

Bloquinho dos estudantes
Datas: 13 a 16/02/2026
Horário 18h às 02h
Local: Avenida Mato Grosso, Cuiabá.
Realização: Bloquinho dos Estudantes
Público estimado: 5 mil/dia

Cordão Vem Quem Quer: Cortejo pelas ruas do Centro Histórico de Cuiabá.
Datas: 14 e 16/02/2026
Horário: a partir das 16h
Concentração: Na praça Santos Dumont, Cuiabá.
Realização: Grupo Buriti Nago, Bateria Vem quem Quer, Devotas da Mandioca, Siriemas Perna de Pau
Público estimado: 150/dia

Baile da Calorosa e Rebu na Rua
Datas: 15/02/2026
Horário: 16h às 23h
Local: Av Edgar Vieira, n 420, Boa Esperança, Cuiabá.
Realização: Baile da Calorosa, Rebu na Rua, Lambuza Musical, Liga de Carnaval
Público estimado:

Carnaval Central
BLOCO: “OCÊ QUE VÊ? ESCUTA!”
Realização: ODDLY Prod – MARAFFA – MTQUEER
DIA 16 e 17 de Fevereiro
(Segunda e Terça)
Local: Espaço Florence, bairro Ouro Fino, região do CPA 1.
Público Estimado: 2000/dia

BLOCO DO BAGUNCINHA
Realização: SUMAC
DIA 13 e 17 de Fevereiro
(Sexta e Terça)
Horário 18h às 02h
Local: Avenida Mato Grosso, Cuiabá.
Público estimado: 5 mil/dia

39º VINDE E VEDE

A entrada 1 kg de alimento não perecível

1º dia – Sábado (14/02)

16h – Acolhida
17h – Celebração da Santa Missa de abertura
19h15 – Show com Irmã Ana Paula
20h30 – Thayná Azevedo
22h30 – Show com Flávio Vitor Jr.
00h – Adoração
1h – Encerramento com padre Tony

2º dia – Domingo (15/02)

13h30 – Abertura dos portões
14h – Oração do Santo Terço
14h30 – Pregação Vinícius Simões
16h45 – Pregação com Tony Allyson
17h45 – Adoração ao Santíssimo Sacramento
19h – Santa Missa
20h45 – Show Nacional com Tony Allyson

3º dia – Segunda-feira (16/02)

13h30 – Acolhida
14h30 – Oração do Santo Terço
15h – Pregação com padre Overland de Morais
17h – Início da entrada dos Andores de Nossa Senhora
18h – Cenáculo Mariano
19h – Celebração da Santa Missa
20h45 – Show nacional com padre Bruno Costa – CN

4º dia – Terça-feira (17/02)

13h30 – Acolhida
15h – Pregação com padre Adriano Zandoná
17h – Pregação com padre Paulo Ricardo Azevedo Jr
19h – Celebração da Santa Missa e Abertura da CF 2026
20h30 – Adoração ao Santíssimo Sacramento
21h20 – Show Nacional com a Banda Colo de Deus
– Público estimado: 30 mil/dia

44º CONGRESSO DA UMADECRE

Quinta-feira (12) – Arena Pantanal
19h – Cruzada evangelística
Cantores: Jefferson e Suellen

Sexta-feira (13) – Grande Templo
19h – Abertura oficial
Cantores: Sulamita Alves e Yngrid Vitória
Pastor: Genival Bento

Sábado (14) – Grande Templo
18h – Rebeca Carvalho, Emerson Pedrosa, Leonidy & Myckaell
Pastor: Jhonatan Carlos

Domingo (15) – Grande Templo
8h – Rosilene Rosa, Marcela Bila (África) e a dupla Isabel & Micheli
Pastor: Jander Magalhães
14h – Damares e dupla Thompson
Pastor: Herlon Caio
Preletora: Adazia Reis
18h – Rafael Oliveira, Ozeias Viana e a dupla Lucas & Samuel
Pastor: André Matias

Segunda-feira (16) – Grande Templo
8h – Marcela Bila (África)
Evangelista: Thiago Seriquete
14h – Gabriel Siqueira
Pastor: Kalebby Bispo
18h – Alex Lúcio, Danilo Leite e a dupla Jeffter & Kivia
Pastor: Alex Gonçalves

Terça-feira (17) – Grande Templo
8h – Mateus Gabriel
Pastor: Cláudio Calais
14h – Ezequiel Costa
Pastor: Robson Lopes
18h – Kailane Frauches, Josué Freitas e a dupla Obede & Tainá
Pastor: Eduardo Lopes
– Público estimado: 30 mil/dia

PROGRAMAÇÃO NO SESC ARSENAL

Em Cuiabá, o Sesc Arsenal recebe o Sesc Folia nos dias 13, 14, 15 e 17 de fevereiro, com programação diversificada ao longo dos dias. Entre os destaques estão os shows “Milady e Banda Tiete”, “Leuô e Banda”, e as bandas “Caixa de Brinquedo” e “Radiola”, além dos cortejos artísticos “Fuzuê dos Palhaços” e “Seriemas de Mato Grosso”, com intervenções em perna de pau.

O acesso ao Sesc Arsenal será por meio de ingresso antecipado solidário, mediante troca por 1 litro de leite longa vida integral por pessoa (criança e adulto). A reserva do ingresso deve ser feita nos dias 6, 7 e 8 de fevereiro, pelo site www.sescmt.com.br/eventos, e a troca pelo alimento ocorre presencialmente nos dias 10, 11e 12 de fevereiro. Os alimentos arrecadados serão destinados a ações sociais. Público estimado: 2 mil/dia.

CARNAVAL SESC BALNEÁRIO DR. MEIRELLES

O Sesc Balneário Dr. Meirelles, que funciona das 9h às 16h30, oferece programação nos dias 14 (sábado), 15 (domingo) e 17 (terça-feira) de fevereiro. O espaço funciona em sistema de day use aos sábados, domingos e feriados. A entrada é gratuita para quem possui a Credencial Sesc, para pessoas com deficiência, doadores de sangue e pessoas com mais de 60 anos. Para o público geral, os valores são de R$ 53,00 (inteira) e R$ 26,50 (meia-entrada), destinada a estudantes a partir de 7 anos, mediante comprovação. O local também disponibiliza a opção de almoço, com serviço de buffet self-service e cardápio variado, mediante pagamento à parte.

A iniciativa reforça a prevenção à violência e à importunação sexual, divulga canais de apoio e mobiliza a rede de enfrentamento em todo o estado

A Procuradoria Especial da Mulher da Assembleia Legislativa de Mato Grosso (ALMT) lançou, nesta quarta-feira (11), o projeto “Um Carnaval de Respeito: Festa Boa é Sem Violência”, voltado à proteção das mulheres durante o período carnavalesco. A iniciativa tem como foco a prevenção de casos de violência e importunação sexual, além da divulgação de informações sobre os canais de apoio disponíveis.

Segundo a subprocuradora especial da Mulher, Francielle Brustolin, a campanha busca garantir que as mulheres saibam como agir e onde buscar ajuda em situações de risco. Ela destacou que a Assembleia Legislativa deixa de ser apenas observadora e assume papel ativo na defesa dos direitos das mulheres durante a festa.

“Sabemos que, nesse período, há maior consumo de bebidas alcoólicas e aumento das situações de assédio e violência. Por isso, é fundamental que as mulheres estejam atentas e saibam que o poder público está vigilante. Toda a rede municipal de enfrentamento à violência contra a mulher estará mobilizada para prestar atendimento, acolhimento e encaminhamento adequado”, afirmou Brustolin.

A equipe de prevenção da Procuradoria Especial da Mulher (PEM) identificou a necessidade de uma mobilização específica para o período carnavalesco e formalizou a solicitação de uma campanha institucional voltada à orientação, à conscientização e à proteção dos direitos das mulheres.

O conceito da ação partiu de um princípio simples e necessário: as festas populares fazem parte da cultura brasileira e devem continuar existindo, desde que sejam espaços de respeito e convivência segura. Com essa proposta, foi criado o mote “2026, Um Carnaval de Respeito. Festa boa é sem violência”, reforçando a mensagem de que a celebração só é positiva quando é boa para todos, sem qualquer tipo de agressão.

Foto: MARCOS LOPES/ALMT

Entre as ações previstas, a PEM destacou o apoio às Procuradorias Especiais da Mulher nos municípios, disponibilizando todo o material da campanha em formato PDF para facilitar a reprodução local, especialmente em cidades que não contam com equipes próprias de criação.

Além disso, foram organizados kits e realizadas visitas aos gabinetes parlamentares, convidando deputados e deputadas a levarem o material para suas bases eleitorais. A iniciativa também envolveu o compartilhamento do conteúdo com parceiros da rede de enfrentamento à violência contra a mulher, com orientação para uso responsável, ampla divulgação e marcação da PEM, ampliando o alcance da mensagem institucional.

Em balanço sobre o primeiro ano de funcionamento do Espaço Raquel Cattani, localizado na Assembleia Legislativa, Brustolin destacou que nesse período mais de 450 atendimentos foram realizados a mulheres vítimas de violência.

Segundo ela, a Procuradoria atua com uma equipe multidisciplinar, composta por psicóloga, assistente social e profissionais da área jurídica, garantindo acolhimento adequado, análise de cada caso e os devidos encaminhamentos.

Atendimento – As mulheres que necessitarem de apoio podem buscar atendimento presencial no Espaço Raquel Cattani, de segunda a sexta-feira, das 8h às 17h, e também pelos telefones (65) 98134‑1655 e (65) 3313‑6802, para agendamento e em casos de dúvidas.